它是1959。你坐在百老汇剧院柔软的蓝茧里,手里攥着一张7.2美元的《吉普赛》(Gypsy)门票,就像埃塞尔·梅尔曼(Ethel Merman)出现的那样,似乎直视着你的灵魂。随着乐队的壮大,那清晰无误的声音就像潮水一样涌向你。“她来了,孩子们!”她来了,世界!”
斯蒂芬·桑德海姆(Stephen Sondheim)和朱勒·斯泰恩(Jule Styne)的音乐剧《吉普赛人》(Gypsy)中的倒数第二首歌曲《Rose’s Turn》被认为是有史以来最伟大的11点曲目之一。这首歌唱腔要求高,戏剧性丰富,是当晚的高潮。作为女主角,梅尔曼凭借夸张的嗓音,直接发挥了她作为艺术家的优势。在短暂的结束之前,它使夜晚的气氛变得激动人心。
11点钟的数字是以它们在舞台上出现的时间来命名的,那时候百老汇的演出比现在晚一些开始。这首惊心动魄的倒数第二曲被认为是音乐剧结构的关键部分,最后一首歌通常是情节的结束语,通常在11点的最后一曲结束时就会结束。
这个词很模糊,粉丝们经常用它来描述一首歌所传达的感觉,而不是经过公式化的分析后赋予它的名字。然而,这样的歌曲通常至少具有以下三个特征:
明星的精彩表演。
节目倒数第二段。
伟大的戏剧性实现或启示的时刻。
整个演出一直引导到的晚上精力充沛的高潮。
这首歌,只要稍加调整,就可以演奏出来文本由录音和卡巴莱艺术家。
虽然独唱明星11点的歌曲通常在公众意识中最持久(部分原因是这些歌曲中的许多都有第二次生命,这是由于它们的特点,在特定作品结束后很长时间内仍能保持生命力),但生动活泼或充满情感的团体歌曲也符合条件。像《如何不劳而获》中的“兄弟情谊”这样的歌曲,如果演唱得当,无疑会博得全场喝彩。
由于在节目中的位置,一些通常被吹捧为11点数字的歌曲在技术上不符合这个绰号。《猫》中的“记忆”可能是20世纪末最伟大的音乐剧民谣之一,但它是第一幕的最后一首歌曲,在第二幕中出现了另外七首歌曲,然后在倒数第二幕中短暂重演了“记忆”。
同样,《歌剧魅影》中的《希望你再次来到这里》(许愿You Were Again)是由饰演克里斯汀·达埃尔(Christine daa
)的女演员演唱的一首令人眼花缭乱的明星曲,可能有第1、3和5点,但它恰好位于第二幕的中间,该剧的大部分动作和情节还没有展开。一个节目可以适度地捏造11点钟的数字离结局有多远,但你不能捏造这首歌作为顶点的戏剧性位置。
虽然现在你不太可能在晚上11点出现在百老汇的剧院里,因为幕布时间提前了,但这种形式在21世纪并没有消失:现代倒数第二的杰作包括《紫色》中的《我在这里》和《彻底现代米莉》中的《给我给我》。随着音乐剧的不断发展,复杂的重唱现在偶尔会占据11点曲目的传统位置,比如在Hadestown重唱的《等我》(Wait For Me),它对音乐剧第一幕的结尾曲目进行了扩展和阐述,赋予了它新的戏剧意义。
就像几乎所有音乐剧的比喻一样,11点的数字可能很常见,但它们并不是绝对必要的。一些非常成功的剧目做出了戏剧性的选择,重塑或完全避开了这种形式:《邪恶女巫》(Wicked)在百老汇上演的第20个年头,票房爆满,在传统上11点的节目中,有一首温柔的友谊二重唱《For Good》。华丽的,戏剧性的实现数字“没有做好事”出现在第二幕的早些时候。在选择从11点数字格式出发的音乐剧中,情节的戏剧性高度通常是通过书的场景来描绘的。
也许关于11点的数字最重要的是它们给观众的感觉。当观众离开剧院时,这些富有戏剧性或充满活力的数字所带来的情感回报会成为他们脑海中闪烁的记忆。你可能无法一个字一个字地记住一个场景,或者一个音符一个音符地记住一首歌的确切旋律。但如果一个11点的数字发挥了它的作用,你会记得它给你的感觉,即使在落幕很久之后。
下面来听一听《Playbill》最喜欢的11点曲目