“手鼓是我的首选。”
在印度音乐的璀璨王国里，手鼓手是闪耀着无与伦比光芒的明星。
手鼓由两个鼓组成。较小的鼓，被称为“大鼓”，是木制的，用右手演奏。
还有一种更大、音调更深的鼓，叫做“bayan”。
它是由金属制成的。两个鼓的中间都有一个由铁填充物、烟灰和口香糖组成的黑点。它发出钟一样的声音。
手鼓在编曲和旋律上都是独一无二的。多年来，几位才华横溢的音乐家已经开始使用它，并以他们的技能令人眼花缭乱。
为了向他们致敬，DESIblitz自豪地介绍了10位最好的印度手鼓手。
扎基尔·侯赛因出生于1951年，是一位著名的音乐家和手鼓演奏家。
在20世纪70年代，他与乔治·哈里森、约翰·汉迪和范·莫里森等标志性人物合作。
著名鼓手米奇·哈特邀请扎基尔参与专辑《星球鼓》的制作，该专辑于1992年获得格莱美奖。
Zakir还为马拉雅拉姆电影《Vanaprastham》(1999)创作了音乐。
这位音乐家钻研使用乐器作为一种交流方式:
“我应该把我的乐器当作一种交流方式，就像我的手机一样，用来和其他与我合作的音乐家交流。”
不可否认，扎基尔在他的手鼓前为自己雕刻了一个身份。
这位音乐家被称为Pandit Anindo Chatterjee，是最有才华的手鼓演奏家之一。
Anindo也是Farrukhabad Gharana的指挥，Farrukhabad Gharana是北印度手鼓的六种主要演奏风格之一。
除了独奏演出，Anindo还与包括Nikhil Banerjee和Ravi Shankar在内的西塔琴演奏家合作。
2010年奥巴马访问印度时，Anindo在Rashtrapati Bhavan演出。
这位手鼓手在2002年获得了桑吉特·纳塔克学院奖。
他牢牢地巩固了自己作为手鼓大师的影响力。
Swapan Chaudhuri在手鼓领域是一个闪亮的名字。
在他的职业生涯中，他曾在演出中为印度古典音乐家伴奏。
这些人包括Vilayat Khan, Ali Akbar Khan和Pandit Jasraj。
2019年，斯瓦潘获得了印度第四高的平民奖——莲花勋章。
在解释他打手鼓时的感受时，Swapan说:
“我在tabla的控制之下。我臣服于自己，因为我知道我没有什么可以展示的。
“它变得越来越像旋律。
“那种快乐和幸福，我想我以前从来没有过。”
Ahmed Jan ' Thirakwa' Khan被认为是杰出的独奏演奏家，他是20世纪最著名的手鼓演奏家之一。
他出生于1892年，在听到穆尼尔·汗的声音后对手鼓产生了兴趣。
艾哈迈德也被昵称为“Thirakwa”，显然是由于顽皮和恶作剧。
艾哈迈德也经常被称为“塔布拉的珠穆朗玛峰”。
在一次采访中，艾哈迈德承认他总是拒绝海外演出的邀请，因为他不适应空中旅行。
尽管呆在一个国家，艾哈迈德·扬成功地创造了一项遗产，激励了几代音乐家。
因此，他将永远被铭记。
Tanmoy Bose是一位出色的打击乐手和手鼓演奏家。
他在加尔各答长大，7岁时开始学习音乐。
他曾与其他艺术家广泛合作，包括拉维·尚卡尔和阿姆贾德·阿里·汗。
他的一些流行专辑包括maestro Studio Session, paul & Beyond和Solo Tabla。
坦莫伊讨论了保护音乐的重要性:
“任何形式的好音乐都将有助于保护我们的遗产。
“融合音乐是来自不同流派的声音的混合，因为它让观众接触到他们不知道的不同形式的音乐。
“一个音乐家应该掌握他或她正在使用的音乐的基本形式。”
阿努拉达·帕尔是手鼓大师，也是一位音乐作曲家和多方面的天才。
1996年，阿努拉达成立了第一支全女子印度古典音乐乐队。它被称为沙克提街。
《大英百科全书》和《利姆卡世界纪录大全》都承认她是世界上第一位职业女性手鼓手。
这位音乐家讲述了如何在男权行业取得成功，比如手鼓音乐领域。
“这是一个持续的过程。但我的优点是我积极地看待事物。
“我也在努力不断进步。观众不想一遍又一遍地看到同样的东西。
“通过不断添加新事物，我喜欢我所做的事情。”
继续介绍才华横溢的女手鼓手，我们来到了Rimpa Siva。
在三岁的时候，林帕就表现出对手鼓的兴趣。
她从父亲那里学到了手艺，并在他的指导下开始磨练自己的才能。
在她杰出的职业生涯中，琳帕参加了500多场音乐会。
她被称为“塔布拉公主”。
Rimpa Siva承认手鼓是她的首要任务:
“要想成功，一个人必须奉献、坚定和自律。
“我必须分清轻重缓急，对我来说，手鼓是我的首要任务。”
这使得rinpa Siva成为主持手鼓的最受欢迎的音乐家之一。
萨姆塔·普拉萨德是当时最受欢迎的手鼓手之一。
1942年，他首次登台演出。地点在阿拉哈巴德桑吉特萨梅兰。
Samta继续在印度各地演出，包括金奈、加尔各答、孟买和勒克瑙。
萨姆塔的作品在许多宝莱坞配乐中都很出色。他启发了包括RD Burman和Bappi Lahiri在内的音乐作曲家。
他在《Sholay》(1975)的配乐中演奏手鼓，这部电影被认为是印度电影史上最经久不衰的经典之一。
WordPress上的一位作者赞扬了圣诞老人，并热情地说:
“潘迪特·萨姆塔·普拉萨德·吉的音乐至今仍在激励着手鼓演奏者、印度斯坦音乐家和音乐爱好者。”
印度最好的手鼓手不包括尚卡尔·高什(Shankar Ghosh)。
在20世纪50年代早期，尚卡尔接受了乐器训练，掌握了这门手艺。
在三十多年的时间里，除了表演，他还教了几位有抱负的音乐家如何完善手鼓。
尚卡尔还与许多成功的艺术家和音乐家进行了巡演和合作。
他是吉安·普拉卡什·高什的忠实弟子。谈到他，尚卡尔说:
“我是吉安先生的掌上明珠。我以前住在他加尔各答的房子里。
“他会在晚饭后或午夜时分给我打电话，口授我的作文，我就会满怀热情地写出来。”
制作音乐和表演音乐的能力是一个天才音乐家的标志，Shankar Ghosh无疑是。
这位手鼓手的独特之处在于他在很小的时候就进入了专业领域。
作为一名天才，Keshava Kaarthikeyan在年仅7岁的时候就参加了德里英联邦运动会。
他和前面提到的Zakir Hussain和Arup Chattopadhyay一起上了大师班。
这位音乐家承认:“我只是因为对我的演出感到兴奋和渴望而紧张。”
Keshava补充说，他的祖母Prafulla Dahanukar向他介绍了手鼓:
“在我还不到18个月大的时候，她就向我介绍了手鼓。”
印度手鼓手在音乐方面树立了标杆。
他们是纯粹的乐器鉴赏家，这在他们惊人的表演中表现出来。
他们所有人都通过他们惊人的工作继续激励着音乐爱好者。
他们的遗产是独一无二的。
如果你对手鼓感兴趣，准备好被这些了不起的印度手鼓手震撼吧。
