【编者按】艺术殿堂也难逃现实经济的寒流。近日，华盛顿国家歌剧院宣布与肯尼迪艺术中心终止合作，引发业界震动。表面看是运营模式冲突，背后却交织着资金压力、政治干预与文化独立的复杂博弈。当艺术创作被“全额预付款”的商业条款捆绑，当剧院命名因政治更迭掀起抵制浪潮，我们不禁思考：在资本与权力的夹缝中，艺术机构如何守住初心？这场“友好过渡”背后，折射出文化领域普遍面临的生存困境。或许，每一次转身都是为了更好地歌唱，但艺术自由的边界，值得所有人守护。
华盛顿国家歌剧院周五宣布，已决定终止与首都肯尼迪艺术中心的合作，但表示希望实现“友好过渡”。
歌剧院在声明中称：“为确保财政审慎并履行平衡预算的义务，WNO将缩减春季演出规模，并将演出迁至新场地。”
声明指出，这一决定源于肯尼迪中心推行的新商业模式——该模式“要求项目必须提前获得全额资金支持，这与歌剧运营模式无法兼容”。
肯尼迪中心发言人罗玛·达拉维向《纽约时报》表示：“经过慎重考虑，由于双方财务关系持续紧张，我们艰难决定与WNO分道扬镳。”
自去年初特朗普总统撤换肯尼迪中心原领导层并亲自接管董事会后，从《汉密尔顿》创作者林-曼努尔·米兰达到摇滚巨星彼得·沃尔夫等多位艺术家，已陆续取消在该中心的演出。去年12月董事会决定将场馆更名为“特朗普-肯尼迪中心”，再度引发新一轮取消合作浪潮。
华盛顿国家歌剧院的声明未提及特朗普。
